NATALIA jIMÉNEZ
Coreógrafa, bailarina, masajista de Shiatsu y artista interesada en la investigación
por el movimiento y la improvisación. Las creaciones que dan base a su universo
creativo son: L_ENTES pieza de danza en cocreación de la coreógrafa Iris
Heitzinger, Proyecto Conjugaciones y LA OBRA VACIA donde colabora con el
dramaturgo Jorge Gallardo, y La Medida del Desorden una pieza creada por el
Group La Bolsa y la dirección artística del coreógrafo Thomas Hauert. Algunas de
estas propuestas invitadas en ciclo y/o festivales como: Macba es viu, Grec 2012,
Grec 2015, Ciutat Flamenco 2016 y MESDEDANZA22.
Como improvisadora del movimiento dialoga constantemente con la música y para
ello, se une a artistas como: el guitarrista Sergi Gómez y los percusionistas Gaspar
Alloza, Alavro Garrido y Arnaud Clerc. Algunas experiencias en ciclos de
improvisación son: Nits de improvisació del Caballo Bailador 2016 junto a los Za,
Cabo San Roque, Sarah Fontán, Clara Tena y Victoria Macarte en el Auditori de
Barcelona, en CIM 2016 en Antic teatre, Barcelona y Exploding Plastic Fest,
Barcelona.
Ha trabajado con artistas y compañías muy distintas en sus métodos e
implicaciones como: Guillermo Weickert, Abraham Hurtado, Aitana Cordero, Jeremy
Wade, Ex Nihilo, Vértebro Teatro, Angels Margarit/Cia. Mudances, Senzatempo,
Bebeto Cidra, Guido Tuveri, Quim Bigas, Nazario Diaz, Juan Luis Matilla, Helena
Martos. Forma parte del colectivo la boldina (permaculura y permaformance) en
Sevilla. Natalia está unida en toda su trayectoria a proyecto sociales como Casa
Oliva, centro de yoga, danza y meditación en Cerdeña, Trans-formas en el proyecto
de Teatro-dentro y Transit-art en Barcelona y Colectivo Arriero (arte y ecología)en
Santa Lucía, Cádiz.
INTENSIVO. DANZA CONTEMPORÁNEA E IMPROVISACIÓN (8hrs.)
RADIOGRAFÍAS EN MOVIMIENTO
Inspirado en la práctica de danza contemporánea y el trabajo de manipulación en el Shiatsu.
Se propone un trabajo específico sobre el contacto, como una forma de imprimir mecánicas y sensaciones físicas en el cuerpo del otro/a.
Enfocaremos en la relación creativa que se establece entre los roles de asistente y movedor-movedora como el motor para el desarrollo de material individual creativo y de duo.
En el trabajo de mover y ser movido por el otro/a, exploraremos en las distintos tonos físicos del cuerpo y en cómo repercute a la escucha del otro/a.
En particular jugaremos a regular la intensidad de esta relación de duo ó trio con el objetivo de potenciar las posibilidades de desequilibrarse, de encontrar nuevos suelos para el movimiento y una humanización de la mecánica.
